Exposities in Amsterdam
Oct 19, 2026
Kunst in Amsterdam dit najaar: Van Willem de Kooning tot Matisse en Kusama
Een najaar vol kunst, kleur en nieuwe perspectieven. Van de expressieve schilderijen van Willem de Kooning in het Rijksmuseum tot de wereld van Henri Matisse in H’ART en de fascinerende creaties van Yayoi Kusama in het Stedelijk Museum. Amsterdam brengt dit seizoen kunstenaars samen die ieder op hun eigen manier onze blik op de wereld hebben veranderd.
De tentoonstelling in het Stedelijk Museum heeft inmiddels een bijzondere betekenis gekregen. Na het overlijden van Yayoi Kusama in augustus 2026 vormt het overzicht een eerbetoon aan een uitzonderlijk kunstenaarschap dat meer dan zeventig jaar omspant.
Er zijn van die periodes waarin Amsterdam nog meer dan anders uitnodigt om op ontdekking te gaan. De bomen langs de grachten kleuren langzaam goud, de dagen worden korter en achter de deuren van de musea ontvouwen zich nieuwe werelden. Dit najaar is het aanbod bijzonder rijk. Grote internationale namen worden afgewisseld met verrassende hedendaagse kunstenaars, terwijl kunst ook buiten de museummuren een plek krijgt.
Willem de Kooning: Untitled (Three Women) 1948 Matte opaque paint (possibly oil) with fine particulate filler, enamel, carbon transfer drawing, charcoal, and graphite pencil on card stock.
© 2026 The Willem de Kooning Foundation / Pictoright, Amsterdam.
Wat deze tentoonstellingen met elkaar verbindt, is de vrijheid waarmee kunstenaars naar hun omgeving kijken. De een zoekt naar beweging in verf, de ander onderzoekt de kracht van kleur of laat met grensverleggende installaties onze vertrouwde kijk op de werkelijkheid los. Juist die verschillende perspectieven maken een middag in het museum zo interessant.
Willem de Kooning: de kunst van het blijven ontdekken
In het Rijksmuseum staat dit najaar het werk van Willem de Kooning centraal. Honderd jaar nadat hij Rotterdam verliet om in Amerika een nieuw bestaan op te bouwen, keert zijn werk terug naar Nederland in een omvangrijke tentoonstelling.
De Kooning groeide in New York uit tot een van de belangrijkste vertegenwoordigers van het abstract expressionisme. Zijn schilderijen zijn energiek, soms bijna onstuimig. Krachtige penseelstreken, onverwachte kleuren en menselijke figuren die lijken op te gaan in hun omgeving.
Wat zijn werk zo fascinerend maakt, is dat het nooit helemaal afgebakend voelt. Een lijn kan veranderen, een vorm opnieuw ontstaan. De Kooning bleef onderzoeken, overschilderen en opnieuw beginnen.
De tentoonstelling Willem de Kooning at work laat met meer dan 120 werken zien hoe belangrijk tekenen voor hem was. Naast schilderijen en sculpturen krijgen juist zijn tekeningen volop aandacht. Ze maken zichtbaar hoe ideeën zich ontwikkelen en hoe een kunstenaar al werkend tot nieuwe inzichten komt.
Het is een tentoonstelling die niet alleen het resultaat laat zien, maar vooral de weg ernaartoe. En daarmee een mooie herinnering dat creativiteit zelden volgens een vastomlijnd plan verloopt.
Photo: Robert Lifson / The Art Institute of Chicago | Willem de Kooning: Excavation, 1950 Oil, enamel, and charcoal on canvas.
© 2026 The Willem de Kooning Foundation / Pictoright, Amsterdam.
Henri Matisse: de vrijheid van kleur
Wie van kleur houdt, kan dit najaar zijn hart ophalen in H’ART Museum. Met Chez Matisse brengt het museum de wereld van Henri Matisse naar Amsterdam, in samenwerking met Centre Pompidou in Parijs.
Matisse had een uitzonderlijk gevoel voor kleur. Een intens blauw vlak, een warme rode achtergrond of een eenvoudige groene lijn konden bij hem een hele ruimte tot leven brengen. Zijn schilderijen laten zien hoe kleur meer kan zijn dan een weergave van de werkelijkheid. Kleur wordt een gevoel, een ritme, een manier om naar het leven te kijken.
Gedurende zijn carrière bleef Matisse zoeken naar eenvoud. Hij liet steeds meer details weg, zonder aan zeggingskracht te verliezen. In zijn latere werk, waaronder de beroemde papierknipsels, kregen vormen een bijna vanzelfsprekende helderheid.
De tentoonstelling brengt meer dan tachtig kunstwerken samen, waaronder werk van tijdgenoten en kunstenaars die door hem werden beïnvloed. Zo wordt zichtbaar hoe ver zijn ideeën reikten.
Voor liefhebbers van design en interieur is Matisse bijzonder inspirerend. Zijn gevoel voor compositie, zijn liefde voor patronen en zijn gedurfde kleurcombinaties laten zien hoe een ruimte karakter kan krijgen. Niet door alles op elkaar af te stemmen, maar juist door contrasten toe te laten.
Een enkele kleur kan de sfeer veranderen. Een onverwachte vorm kan een compositie tot leven brengen. Bij Matisse lijkt die vrijheid heel vanzelfsprekend, terwijl er een leven lang kijken en experimenteren achter schuilgaat.
Yayoi Kusama: een wereld zonder grenzen
Yayoi Kusama in 'Yellow Tree / Living Room' tijdens de Aichi Triennale in 2010 © YAYOI KUSAMA. Met dank aan Ota Fine Arts en David Zwirner
Bij Yayoi Kusama wordt kunst een ervaring die verder reikt dan het schilderij of object. De Japanse kunstenares heeft een herkenbare beeldtaal ontwikkeld waarin stippen, herhaling, spiegels en eindeloze patronen een hoofdrol spelen.
Haar werk is uitbundig en speels, maar heeft ook een persoonlijke en kwetsbare kant. De herhalende vormen komen voort uit haar eigen belevingswereld en haar fascinatie voor oneindigheid.
Kusama laat ons ervaren hoe de grens tussen kunstwerk en omgeving kan vervagen. In haar beroemde spiegelinstallaties lijkt de ruimte zich eindeloos te vermenigvuldigen. Je kijkt niet alleen naar het kunstwerk, je wordt er zelf onderdeel van.
Ook haar kleurrijke pompoenen en organische vormen hebben die bijzondere aantrekkingskracht. Ze zijn onmiddellijk herkenbaar, maar blijven verrassen door hun schaal, ritme en uitgesproken aanwezigheid.
Juist daarin schuilt de kracht van Kusama. Ze laat zien dat kunst niet altijd begrepen hoeft te worden om iets los te maken. Soms is verwondering al voldoende.
De vrijheid om anders te kijken
Wat deze drie kunstenaars zo interessant maakt, is dat geen van hen genoegen nam met bestaande regels. De Kooning bleef zoeken naar nieuwe vormen van expressie. Matisse ontdekte hoeveel zeggingskracht er in eenvoud en kleur kan liggen. Kusama ontwikkelde een eigen universum waarin herhaling en oneindigheid samenkomen.
Hun werk verschilt enorm, maar raakt aan dezelfde gedachte: creativiteit ontstaat wanneer je durft los te laten wat vertrouwd is.
Misschien is dat wel de mooiste reden om dit najaar een museum te bezoeken. Niet alleen om bijzondere kunstwerken te bewonderen, maar ook om met een frisse blik weer naar buiten te stappen. Naar de kleuren van de stad, de vormen van gebouwen, de patronen in het dagelijks leven.
TENTOONSTELLINGEN
Stedelijk Museum
Yayoi Kusama, 11 september 2026 tot en met 17 januari 2027
H’ART Museum
Chez Matisse, 3 oktober 2026 tot en met 14 februari 2027
Rijksmuseum
Willem de Kooning at Work, 9 oktober 2026 tot en met 17 januari 2027
EVENTS
Museumnacht Amsterdam, 7 november 2026 (19:00 tot en met 02:00)
PAN Amsterdam, 1 tot en met 8 november 2026, RAI Amsterdam
Amsterdam Light Festival, 26 november 2026 tot en met 17 januari 2027
Willem de Kooning | Rijksmuseum
